Mardi 23 mai – Immersion dans le « miroloï », rituel grec de séparation, pour le dernier spectacle de la saison. Quatre danseuses et quatre danseurs tout en blanc et noir, nous transportent aux bords de la Méditerranée. Entre danse traditionnelle et danse contemporaine, de l’ombre à la lumière.
Vendredi 12 mai 2023 – Le programme annonçait une « comédie musicale contemporaine » sur des tubes de Tears for fears. Le public a reçu un choc esthétique devant tant de beauté plastique. Treize danseur·ses éblouissant·es, en costumes chatoyants, pour un train d’amour qu’on voudrait ne plus quitter. Magique !
Elles miment la mise à mort par le prédateur. © Simon Gosselin Mardi 11 mai – Retour de l’hiver ! Et de la pluie qu’on avait presque oubliée. Le public se presse pour partager le récit de cinq victimes d’un Barbe-Bleue d’aujourd’hui, tueur en série. Comment et pourquoi le féminicide ? Pourquoi accepter la domination masculine ? Comment s’en […]
Jeudi 27 avril – Reprise des spectacles après les vacances de printemps. « Othello » faisait partie des spectacles à ne pas manquer !Comment le général victorieux au service de la Sérénissime se mue en victime du doute et de la jalousie. Grandeur et misère de la nature humaine en proie aux passions. Le duo Othello-Iago porté par Adama Diop et Nicolas Bouchaud est d’une grande intensité dans une version actualisée. Othello, le drame du féminicide.
Jeudi 4 mai 2023 – Des lycéen·nes, assis sur les marches, profitent de la douceur du soir. Pour certain·es, ce sera une première. Et un choc ! L’opéra de Purcell certes. Mais aussi une série d’intermèdes foisonnants et loufoques. On est quelquefois déconcerté mais les arias de Purcell sont sublimes.
Lorsque qu’un titre-phare du ballet et/ou de la littérature apparaît sur les affiches, il ne faut pas s’attendre au respect de la tradition ! Le spectacle proposé cette semaine du 4 au 10 avril était à cet égard surprenant. Et enthousiasmant ! Certes la musique était bien celle composée par Tchaïkovski pour le ballet créé en 1890 à Saint-Pétersbourg sur une chorégraphie de Marius Petitpa. Mais était également crédité un autre compositeur vivant, Juan Cristóbal Saavedra. Pour une recréation du ballet signée Marcos Morau, pour le Ballet de l’opéra de Lyon.
La librairie Les modernes accueillait jeudi16 mars à Grenoble Adrianna Wallis pour la sortie de « Lettres ordinaires » aux éditions Manuella. Adrianna Wallis, qui acquière une renommée internationale, est une artiste plasticienne iséroise (Vercors).
Depuis plus de 20 ans, le CCAS pilote Cité Plurielle, est le rendez-vous incontournable de la lutte contre le racisme et pour l’égalité. L’occasion de mettre en avant des projets d’habitant·es et d’associations, dans un cadre convivial.
Mardi 14 mars – La salle de la Ponatière se prête particulièrement bien au spectacle de cabaret donné par la chanteuse Nawel Dombrovsky et ses deux musiciennes. En pantalon et haut ajustés, noirs et pailletés, une couronne de fleurs sur les cheveux, Nawel Dombrosky se meut avec agilité, fine liane à l’énergie farouche, décidée à en découdre avec les stéréotypes et à faire entendre la parole des femmes. Tantôt drôles et corrosives, tantôt tendres et poétiques, les chansons écrites pour elle, par poète Yanowski sont un régal. Une soirée de plaisir extrême !
Il est des moments rares et précieux. La rencontre avec l’auteur du livre « Un homme sans titre » en est une.
Les Italiens à la recherche d’une vie meilleure. Alain Ughetto à la recherche de ses origines. Un film d’animation qui donne à voir ce que fut la vie de Luigi et Cesira, sur les chemins de l’exil. Sorti le 25 janvier, le film continue à attirer le public grenoblois. Nous étions nombreux au Méliès, mercredi […]
Quatre jours dédiés aux arts du mouvement. Cinq chorégraphes femmes aux styles contrastés.
Mardi 17 janvier 2023 – D’emblée, on est saisi par la jeunesse et l’énergie de cette équipe de jeunes gens et jeunes filles engagé·es dans un spectacle dont l’originalité nous ravit. Les tableaux s’enchaînent, drôles ou non, mais toujours émouvants. On ne peut qu’applaudir à l’inventivité du spectacle.
Jeudi 5 janvier – Bon signe, de nombreux lycéen·nes et étudiant·es pique-niquent sur le grand escalier de la MC2. On salue l’engagement des enseignant·es qui incitent les jeunes à découvrir le théâtre. La salle est comble lorsque le décor tombe des cintres pour composer un premier lieu, celui du salon bourgeois d’Elwood P. Dowd.
Jeudi 15 décembre – Le dernier spectacle de la première partie de saison nous a mis en joie, en compagnie d’un public nombreux. Isabelle Georges et Frederik Steenbrink, accompagnés de l’orchestre des Pays de Savoie et d’un quartet de jazz, nous ont transportés à Broadway en interprétant les grands airs de la comédie musicale étasunienne.
Mardi 13 décembre – La salle est de nouveau remplie. Après des mois de disette puis d’incertitude, on se plaît à le redire. Au programme, La Contrebande, une jeune compagnie d’acrobates qui joue avec le danger, et avec nos nerfs.
Vendredi 9 décembre – L’auditorium est plein. Le public revient. Ce concert intitulé Schubert in love était de nature à attirer les curieux, amateurs de Schubert et néanmoins intéressés par des expériences musicales. L’ensemble de musique classique Contraste était à la MC2 avec la chanteuse Rosemary Standley, du groupe Moriarty. Surprenant !
Samedi 3 décembre – C’est la foule des grands jours à la Rampe. Sur le plateau, un immense piano à queue, objet de convoitise des deux frères Mathias et Julien Cadez qui vont y jouer un répertoire éclectique ponctué de gags et de tour de magie. C’est parti pour une heure et demie de plaisir, de rire et d’émotion.
Mardi 29 novembre — Elles sont quatre sur scène, quatre jeunes femmes pleines d’énergie, les quatre créatrices du spectacle . Leur projet : démystifier la figure de la sorcière. Elles s’en prennent aux misogynes et patriarches de tous bords. Haro sur tous ceux qui contestent la liberté et l’indépendance de ces femmes rebelles !
Pendant 3h30, on se laisse emporter dans cette débauche de folie, de jalousie, de rage et de sang, offerte par le spectacle des humains. Une mise en scène haletante pour des passions humaines à leur paroxysme. Du grand art !
