MC2 — Grenoble – D’autres familles que la mienne. L’histoire de Nora, enfant placée

Nora, l’enfant de la DDASS

Les cinq comédien·nes entrent en même temps, s’assoient sur les chaises dis­po­sées à cour et à jar­din. Puis une jeune femme s’avance vers le public, télé­phone à la main, pour choi­sir la musique la mieux adap­tée à l’évènement immi­nent – un mariage ou un anni­ver­saire – signa­lé par une grande table de fête et, en fond de scène, une de ces nappes bro­dées d’initiales qui consti­tuait un élé­ment du trous­seau des jeunes filles au milieu du XX^e siècle. C’est Nora.

Résonne la voix de Dali­da : « C’était le temps des fleurs, on igno­rait la peur, les len­de­mains avaient un goût de miel… ». Elle coupe rapi­de­ment car les paroles lui rap­pellent la peur, au contraire. En fait, aucune chan­son ne convient. Ce que le spec­tacle se met à nous racon­ter. Retour en arrière. Nora bébé, aban­don­née sur un bal­con toute une jour­née par sa mère en 1989, au moment de la chute du mur de Ber­lin. Nora en famille d’accueil pen­dant qua­torze ans avec Mathieu et Amé­lie, de bons « parents ». Nora qui leur est reti­rée pour satis­faire les droits de sa mère bio­lo­gique à la voir chaque semaine.

Le tableau, qui réunit trois édu­ca­teurs de la DDASS pour la prise de déci­sion, est ter­rible : il tra­duit à la fois le degré d’implication variable des édu­ca­teurs et édu­ca­trices, et le poids du manque de moyens accor­dés par la socié­té. Nora en foyer de la DDASS, aujourd’hui l’ASE. Nora livrée à elle-même à 18 ans. Mais le récit de la vie de Nora n’est pas linéaire. Aux spec­ta­teurs et spec­ta­trices de recons­ti­tuer les pièces du puzzle.

Nora et Ariane, les deux amies

La ren­contre au lycée avec Ariane cham­boule sa vie. D’emblée, la joyeuse et géné­reuse Ariane l’invite à venir man­ger des crêpes à la mai­son. Nora découvre une famille har­mo­nieuse, une rela­tion mère-fille faite de ten­dresse. Nora et Ariane deviennent insé­pa­rables pen­dant la période si per­tur­bée de l’adolescence. Tableau comique avec le pro­fes­seur de danse.

Mais la séance d’analyse de tableau que les deux filles n’ont pas pré­pa­rée atteint un som­met de drô­le­rie. Devant la pro­fes­seure et le public, les deux jeunes filles pro­posent une inter­pré­ta­tion hila­rante de La Cène de Léo­nard de Vin­ci, pro­je­tée plein écran en fond de scène, rebap­ti­sée L’Anniversaire de Jacques ! Clin d’œil à Jacques, l’éducateur plein d’empathie. Zoé Fau­con­net (Nora) et Clé­mence Bois­sé (Ariane) sont d’un natu­rel épa­tant et déclenchent l’hilarité du public. Un vrai bon­heur !

Disparition de Nora, puis reconstruction

Ariane est déses­pé­rée lorsqu’elle perd la trace de Nora, expul­sée de son foyer à 18 ans. Sa souf­france donne lieu à un magni­fique mono­logue sur l’amitié. Le temps passe. Ariane ren­contre Nino, inter­pré­té par Matéo Thiol­ler-Ser­ra­no, comé­dien et cir­cas­sien au corps souple. Scène de bon­heur mal­gré l’absence de Nora. Un lustre baroque et une boule à facettes des­cendent des cintres, comme les vête­ments de la mariée. Mais rien ne dure. Et le tableau final referme le récit inter­rom­pu lors du tableau ini­tial. Nora raconte briè­ve­ment et avec pudeur les séquences man­quantes qui conduisent à un deuxième mariage.

Valé­rie Puech, Naj­da Bour­geois et Oli­vier Constant com­plètent la socié­té gra­vi­tant autour du trio endos­sant tour à tour les habits des familles d’accueil, des professeur·es, des édu­ca­teurs et édu­ca­trices. Les cinq réus­sissent à la fin à créer une famille, par le choix, et non par le sang.

« J’aime que mes pièces aillent vers la lumière. On se rend au théâtre pour voir une réa­li­té du monde, bien sûr, mais pas pour être déses­pé­ré. » Estelle Savas­ta

La fibre sociale d’Estelle Savasta

Artiste asso­ciée au Théâtre des Quar­tiers d’Ivry — CDN du Val-de-Marne, au Centre dra­ma­tique natio­nal de Nor­man­die-Rouen et au Théâtre + Ciné­ma Scène natio­nale Grand Nar­bonne. Direc­trice de la com­pa­gnie Hip­po­lyte a mal au cœur, conven­tion­née par la DRAC Île-de-France – minis­tère de la Culture.

La met­teuse en scène dit avoir long­temps hési­té entre le métier d’éducatrice et le théâtre. D’autres familles que la mienne est le fruit d’une longue enquête sur l’aide sociale à l’enfance, au cours de laquelle elle a ren­con­tré des enfants pla­cés deve­nus adultes, des juges, des éducateurs/trices et des familles d’accueil.

Paral­lè­le­ment à son tra­vail de créa­tion, la com­pa­gnie veille à res­ter en lien avec les publics les plus éloi­gnés du théâtre, en ini­tiant des pro­jets ou en appor­tant des repré­sen­ta­tions dans des lieux non dédiés : milieu hos­pi­ta­lier, car­cé­ral, foyers de l’aide sociale à l’enfance…